martes, 29 de marzo de 2016

La biografía de Strindberg en Culturplaza



La publicación de la biografía del autor de La señorita Julia en español coincide con el estreno de una nueva versión de La más fuerte
23/03/2016 - 
VALENCIA. Borracho, misógino, paranoico, suicida, prepotente, polemista… Cualquier biografía de Johan August Strindberg (Estocolmo, 1849) rebosa de epítetos preñados de oprobio. Como todo genio que se precie, la biografía del autor de La señorita Julia no está exenta de controversia, ni su vida, de contradicciones. Tanto es así que los hay que lo tildan de látigo de las mujeres y quienes lo reivindican como pionero feminista. Para incorporar un matiz al conjunto de su vida y de su obra, la Editorial Funambulista publica la primera biografía en español del enfant terrible sueco, Strindberg. Desde el infierno, firmada por Jordi Guinart.
El ejemplar de 400 páginas entrega al lector una visión completa de la vida del dramaturgo, pues hasta ahora, toda la información que tenía el lector en español, más allá de introducciones a recopilaciones de textos, artículos teatrales de obras y piezas narrativas, eran las biografías en las solapas de sus obras.
La publicación coincide con el estreno en la Sala Russafa de una versión a cargo de Bramant Teatre de La más fuerte, una pieza breve que en el original está protagonizada por dos mujeres que aquí son sustituidos por un hombre y una dama a los que se incorpora una camarera. El triángulo resultante reincide en la violencia física y psicológica del texto escrito por Strindberg, haciendo hincapié en la dependencia emocional y en las vías de escape de las relaciones amorosas malsanas.

lunes, 14 de marzo de 2016

Artículo en La Razón sobre la biografía de Strindberg escrita por Jordi Guinart

El misterio detrás de la locura de Strindberg
August Strinberg fue un hombre tan complejo como brillante, aquí según la visión de Edward Munch
No hay nada más sencillo que catalogar todo lo que no se comprende del comportamiento de un hombre como locura. «¡Bah, está loco!», se exclama, y con estas pocas palabras parece que se explique todo. El caso de August Strindberg, uno de los padres del teatro moderno, autor de «La señorita Julia», es un caso paradigmático. No hay editado en español ninguna de sus obras sin que en la biología de la solapa se destaque su carácter turbulento, sus brotes psicóticos o su locura manifiesta. ¿Pero estaba loco, es así de sencillo? Por supuesto que no, su carácter tenía millones de ramificaciones, y sólo la banalidad y la pereza le ha convertido, para los ojos del mundo, en un alucinado.
En «Strindberg. Desde el Infierno», (Funambulista), la primera biografía en español del genio sueco, se descarta desde el principio esta visión simplificadora y se adentra en la psicología de uno de los personajes más fascinantes del brillante salto del siglo XIX al XX. Romper los tópicos no es sencillo, se requiere mucha documentación, dedicación y talento, algo que destaca en un libro que podría describirse como la biografía psicológica de un genio. «Karl Jaspers, en “Genio artístico y locura”, ejemplifica el trastorno de Strindberg a partir de fragmentos de sus obras autobiográficas como “Inferno”. Sin embargo, en todas las obras de Strinberg, no busca describir su biografía, sino traducir de forma impúdica sus impulsos y su imaginación. Hay tanto o más inventado que real, y por eso es un error tomarlo al pie del a letra», comenta Guinart.
Porque la base del libro es la comparativa constante entre su obra, sus cartas, los testimonios de la época, y la documentación recogida en periódicos coetáneos, para descifrar qué hay de verdad en la imagen que Strinberg quería dar de sí mismo y cuánto había de construcción de un personaje, que si pensamos que el genio sueco es uno de los dramaturgos más esenciales del teatro moderno, no parece descabellado pensar que su creación de personajes empezase en sí mismo. «Por supuesto tuvo crisis psicóticas, pero siempre duraron muy poco y en su mayoría estaban mal diagnosticadas. Hoy en día caerían en el terreno de la depresión, y que por algo así se categorice como loco es del todo injusto», dice Guinart.

martes, 8 de marzo de 2016

Jueves 17 de marzo: presentación de la novela "El olor de la lluvia en los Balcanes".

Estimados amigos.
 
El Centro de Estudios Judeo Cristianos en colaboración con el  Centro Sefarad-Israel, y la Editorial Funambulista presentan una de las obras más notables de la autora serbia Gordana Kuić: El olor de la lluvia en los Balcanes. 
 
Siete novelas y dos libros de cuentos sostienen una trayectoria literaria que toma como centro el judaísmo en la región de los Balcanes.
Aparecido en 1986 en Yugoslavia, el libro recibió los premios literarios más prestigiosos y fue un éxito de crítica y público, convirtiéndose en un fenómeno social.
En esta ocasión, Gordana Kuić recurre a la historia novelada en una creación que ha llegado a adaptarse al teatro, al cine y al ballet.

La obra narra el devenir de la familia sefardí Salom, cuyas cinco hijas viven en el Sarajevo de comienzos del siglo XX.
Gordana Kuić –hija de una las cinco heroínas de la novela traza en esta crónica familiar un vasto fresco que abarca ambas guerras mundiales y se detiene en la compleja y trágica vida en los Balcanes.

En la presentación participaran: Javier Fernández Vallina (Director del Departamento de Estudios Hebreos y Arameos de la UCM) y Goran G. Gallarza Čačić (traductor de la obra).
Por otra parte, y dada la coincidencia con Purim, la Editorial Funambulista  ofrecerá a los asistentes los dulces (“orejas de Amán”) característicos de esta festividad judía.

lunes, 7 de marzo de 2016

"El final de la cuerda", de Conrad, en la Revista Prótesis.

Cuando existían escritores sin miedo a narrar con detalle
Rutas desconocidas para el gran mundo
No entiendo muy bien porqué a Conrad siempre se le ha considerado un autor para jóvenes. Es cierto que lleva sus tramas a lugares recónditos situados en una época en la que los descubrimientos eran todavía posibles. Pero a partir de ese punto no hay nada que pueda indicar que no sea una lectura adecuada para todos los públicos. Es más, por el grado de reflexión que a veces acompaña a sus personajes se sitúan muy por encima de mucha de la literatura considerada para adultos.
Joseph Conrad posee un estilo muy personal, de otra época se lo podría llegar a calificar, cuando existían escritores sin miedo a narrar algo con detalle, a detenerse el tiempo que fuera preciso en una descripción cualquiera o la semblanza de un personaje se hacía con la templanza necesaria para esbozar algo diferente y propio. 
Podríamos hablar mucho aquí sobre las posibles influencias de Conrad o sobre la narrativa de su tiempo, señalar que bebía de las fuentes más clásicas de la novelística del XIX y también le sumaba ese hálito propio de las personas que habían llevado una vida diferente, que había bregado en vapores cochambrosos por ríos semi-explorados, con personajes rapaces y también heroicos, por rutas desconocidas para el gran mundo y que bebía de los aromas que los grandes puertos siempre han creado. 
viejo capitán que trabaja más allá de la edad adecuada
Esta novela pertenece a una etapa inicial en Conrad aunque ya se aprecian elementos que le acompañarían durante toda su carrera literaria. En especial ese estilo reposado y brillante que describe con celo y profusión el paisaje o los estuarios de ríos que recuerdan a obras posteriores que todos tenemos en mente. También el concepto de la culpa que se une al concepto del deber y de la honestidad, siempre presente en sus personajes, que forman parte de algo mayor y es su humanidad, descrita por frases brillantes y certeras:
La idea de que pudiese haber una vida sin aquella hoja de periódico se había desvanecido completamente para él, al igual que otros hombres, por su natural, son incapaces de concebir un mundo sin aire fresco, sin actividad o sin afecto… Massy los guardaba bajo la llave de un candado, como si fuesen un tesoro. Había en ellos, al igual que en la experiencia de la vida, la fascinación de la esperanza, la excitación de un misterio medio revelado, la nostalgia de una deseo a medias satisfecho

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Artículo sobre la novela "Azaña será ejecutado" en La Región

Mais non o deron matado, lástima fora, tampouco os nazis que ían ir a por el en Montauban (onde lle deron terra, en cova moi frecuentada) se no fose porque a morte se lles adiantou paradoxalmente. E os irmáns mexicanos, representados nun cónsul, aínda tiveran tempo de arroupalo coa bandeira da serpe. E non o deron matado os anarquistas desta sorprendente novela que me mantivo ocupado nos días últimos porque Azaña non estaba ese día na proxección de La Venus rubia, no Cine de la Ópera (antes, e despois, Real Cinema). Así e todo a operación era tan chafalleira como os ácratas que a argallaran. Sendo ese mundo anarquista (dos arredores dos “Cuatro Caminos”, daquela arrabaldo puro) o cerne e centro desta ambiciosa novela.
Que ten un plano actual na chegada a unha copistería dunha rapaza con novela. Novela que esquece durante un tempo, abondo como para que o dono da tenda faga por presentala a un concurso como propia. Logo hai un plano, tamén actual, no que se desenvolve unha historia de amor, un pouco ao sadomasoquista e que pouco engade ao núcleo central mais fala da ambición deste autor castellonenses, José Blasco del Álamo, do que compre agardar cousas boas. Tamén desde as maneiras (rigorosas as súas) da novela histórica; a súa abarca os tempos derradeiros da Monarquía de Alfonso XIII e a chegada e consecuentes zoupadas da II República. Por iso a presencia de Manuel Azaña y Díaz, aquel escritor elegante e político desbordado nun país pouco reflexivo. Que por iso Azaña xa tiña falado do prodixioso silencio que se produciría en España se a xente tan só falase do que sabe.

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